泡泡纸,包快递时扯一米都不会计价的东西。
前不久刚刚获得了 2018 年日本优良设计奖(Good Design Award)。
而设计团队只是在泡泡纸上加上了这个:
浮世绘。
瞬间泡泡纸就好像具有了浓厚的艺术气息和视觉享受,连捏都不忍心了。
几百年来,这种艺术形式从东方火到西方,成为无数艺术家和设计师的灵感源泉,究竟是什么让它具有如此不朽的魅力?
它又以何种形式走入我们的生活,让你惊艳和赞叹。
看下去。
\ 浮世绘是什么
《神奈川冲浪里》,这幅画应该没有人会觉得陌生。
惊涛巨浪掀卷着渔船,船工们努力抗争,远处的富士山却仍旧静谧,不为所动。
这是浮世绘的代表画作之一。
浮世绘(ukiyo-e),由浮世(ukiyo)和绘(e)组成,分别是现实和画的意思。
16 世纪,浮世绘在日本民间兴起,描绘人世间的生活百态。
美人,役者,花鸟,季节,尽显人世间的欢乐荣华。
无论是以社会、自然还是人物为题材,浮世绘都在折射出一种观点——及时行乐。
画面夸张,或静谧,或暴烈。在本就压抑的东方,是一种独特的浪漫。
喜多川歌麿、东洲斎写乐、歌川広重和葛饰北斋,算是江户时代最著名的 4 位浮世绘画家。
代表之一的葛饰北斋,就是《神奈川冲浪里》的创作者。
梵高将其中的浪花称之为「鹫爪」。浮世绘一传欧洲,便引发了一场美术革命。
从那时开始,浮世绘的魅力就从美术界弥散开来。
\ 从版画到时尚
浮世绘是版画的一种,原画师将原图完成后,由雕版师在木板上雕刻出图形,再由刷版师在版上上色,将图案转印到纸上。
一种好的艺术,肯定不止停留在版画上。
浮世绘早就成了许多时尚大牌设计师的灵感来源。
优衣库在 1 月底推出的北斋蓝(Hokusai Blue)系列,就是把葛饰北斋的几幅名作印在了 T 恤上。
相较以前一些动漫人物的联名,这个系列反响更加热烈。
几百年前的画作,放在潮流界毫不过时。
不只是优衣库这样的平民良品,运动品牌也将浮世绘元素融入了自己的设计。
Puma x 浮世绘:
Puma 在自己的经典鞋款 Suede 上加入浮世绘元素。
鞋面以浮世绘的画面纹身,鞋被辅以「东京」的字样,潮流与传统碰撞出不一样的火花。
另一款鞋 Easy Rider 上也镌刻上了浮世绘标志性的浪花。
雅致又休闲。
运动品牌也能与浮世绘百搭。
adidas NMD R1 x 浮世绘:
Nike SB x 浮世绘:
还有年轻人们最爱的潮流品牌。
Vans x 浮世绘:
SSUR*PLUS x 浮世绘:
RIPNDIP x 浮世绘:
无论什么风格,浮世绘都能 handle。搭配好看与否,就要看设计师们的功力了。
时尚大牌们就将自己的功力在浮世绘上发挥得淋漓尽致。
John Galliano 是 Dior 著名的设计师。在 Dior 任职期间,他的知名作品之一就是取材自《神奈川冲浪里》的高级定制时装。
Dior 本人以及他的母亲都是浮世绘和日本文化的粉丝。
1953 年,Dior 先生举办了一个名叫 Jardin japonais(日本庭院)的派对,要求女士们以日式装扮亮相。
每位女生和服出席,好像是浮世绘中的美人。
1959 年,Dior 还被邀请为当时的日本皇后美智子设计了三件婚礼的礼服。
从那时起,日本文化就一直是 Dior 女装设计师们的灵感来源,一直延续至今。
巩俐曾上身诠释 Dior Haute Couture 高级订制礼服:
LV 也与浮世绘联系紧密。
在今年的 LV 2018 早春系列中,LV 就请来了日本知名设计师山本宽斋,为其设计了一系列色彩艳丽带有浓重的东瀛味的单品。
单品中的鬼脸,灵感来自于东洲斎写乐的歌舞伎者肖像画——浮世绘中的一大标志性题材。
不只是时尚大牌,潮流明星们也爱浮世绘。
在 Rihanna 为 stance 设计的袜子中,你就能找到这样的元素。
在时尚界,谈及日本的设计元素或者设计风格,千万不要只知道「性冷淡」。
\ 不止是时尚
浮世绘作为一种永不过时的艺术形式,热度一直都很高。
鲁迅本人就很喜欢收藏浮世绘。
在 1934 年鲁迅给山本初枝的信中,他就曾表示「关于日本的浮世绘师,我年轻时喜欢北斋,现在则是广重,其次是歌麿的人物。」
不只是东方,西方艺术界也深受浮世绘的影响。
大画家梵高经常临摹浮世绘。
油画《唐基老爹》中,你可以直接找到浮世绘的元素和手法。
甚至有许多人认为,名画《星空》中星轮的绘画手法就是受到葛饰北斋浪花的启发。
另一位印象派大师莫奈也是浮世绘的忠实粉丝,他收藏了一幅《神奈川冲浪里》的版画。
也曾让自己的妻子卡美伊穿上和服,为她画了一幅肖像。
不只是美术界,浮世绘也成为音乐家们的灵感源泉。
著名音乐家德彪西从《神奈川冲浪里》中汲取灵感,创作了《大海》交响诗。
连曲谱的封面都照搬了原画中的浪花。
摄影师们也从浮世绘中找到创作的火花。
从江户时代开始,浮世绘从版画火到服装再到艺术和音乐,已经成为了一种风格和形态。
哪怕是是浮世绘的手机壳,都销量不低。
《神奈川冲浪里》当初被印出约 5000 - 8000 张。
1842 年,单张《神奈川冲浪里》官方定价为 14 文,大约是两碗面的价格。
如今世上仅存百余张,每张都被拍出几百万的天价。
相比起现在的一些快闪、赚眼球的营销,有内涵的艺术作品几百年都不会被冷落,还会在未来一直火下去。
这就是永恒的艺术魅力吧。